历经18年，从一部《牛仔裤的夏天》成为一代人回不去的青春记忆，到《丑女贝蒂》全面走进观众视野，再到今年夏天直接登顶2023年度全球票房冠军的《芭比》，凭借一段反映女性社会生存境况的台词独白直接刷屏了全球社交媒体，让梅姨Meryl Streep都称羡道“这是我整个职业生涯都在等待的那种独白”，这是属于演员America Ferrera的魅力。

现在，她又成为了Glamour的年度女性之一。那么America Ferrera是谁？相信很多人对于她的作品比她本人的名字更为熟悉。

不同于大多数好莱坞女性故事的惯例，在America Ferrera的人生开场中，种族、家庭、身材、颜值，这几个传统审美和身份识别中的衡量关键词，没有哪一点能让她在充满刻板偏见的好莱坞占优势，但关于这些字眼的审美标准却一直贯穿在她的演艺生涯中。

对于大部分人来说，第一次认识America Ferrera大概还是在17年前的那部经典喜剧《丑女贝蒂》（Ugly Betty）。

America在剧中饰演的是个出身墨西哥移民家庭的普通姑娘Betty，一头厚重头发，戴黑框眼镜，满嘴牙箍，矮矮胖胖，是个毫无吸引力的“Ugly girl”。

因为阴差阳错进入了美女如云的时尚杂志编辑部，从一个什么都不懂的小助理，一路成长为具有专业工作水准的职业女性，最终凭借她的智慧和美德，得到了大家的认可和尊重。

在第四季最终季时，海报上的Betty还是那个戴着红框眼镜、箍着牙套，就像最初来到公司的那个她自己。没有让人惊艳的“丑女大变身”，但除了外在，又好像什么都改变了。

而America本人也凭借这一角色成为了第64届金球奖的音乐/喜剧类剧集最佳女主角和艾美奖喜剧电视剧最佳女主角，同时也是历史第一位拉美裔的艾美奖获奖者，自此之后便让更多人认识到了这个来自美国的拉丁裔女演员。

尽管获得了表演专业上的认可，但从少女时代起，America就被灌输了什么是美丽且有价值的女人，以及什么是白皙且苗条的女人的观念。“我周围的女性都深深内化了这些标准和期望，并把它们教给了我。电影、音乐家、模特、娃娃——所有我们崇拜的东西。”

在出演《丑女贝蒂》时，20出头的Ferrera清楚地意识到自己不够漂亮，“我觉得自己没有达到人们对一个女演员应有的期望，她们应该有多瘦，或者有多漂亮。”

就连她的家人都告诉她，像她这样外貌的人，不可能走进好莱坞。但Ferrera却硬是靠自己的实力和毅力，一步一步踩实了作为演员的职业道路。

在这部电视剧走红全球之前，Ferrera在美国早就已经是有着丰富表演经验的演员了。5岁时便向母亲立下了长大后既要当演员，又要做人权律师的雄心壮志；8岁开始学表演；15岁就在边上学、边打工、边追逐自己的表演之梦，甚至还获得了奖学金，在南加利福尼亚大学学习戏剧和国际关系学。

2002年，18岁的Ferrera本色主演了电影处女作《真女有形》（Real Women Have Curves），在剧中饰演女主角Ana Garcia，讲述这个第一代墨西哥裔美国女孩的故事。在剧中，她大胆自信地展示着自己穿着内衣的“不完美”的身体。

也是在同一年，和Blake Lively、Alexis Bledel、Amber Tamblyn共同主演的《牛仔裤的夏天》（The Sisterhood of the Traveling Pants）中，她饰演冲动敏感的Carmen, 记录了青春岁月里一条牛仔裤传递的彼此体谅、互相感怀的女性情谊。

在2006年《丑女贝蒂》播出后，凭借扎实的演技，America成为了赢得艾美奖、金球奖和SAG奖的“三冠王”。次年，她被《时代》杂志评为全球100位最具影响力的人物之一，从此成为了“拥抱你的美丽，让美丽标准见鬼去吧”的女性象征。

“做女人太难了！”直到在今年7月上映的《芭比》（Barbie）影片中，America以一段破圈式的独白再次瞩目地进入了观众的视线。

当她扮演的Gloria说出那段振聋发聩的台词时，让我们不禁想到了20年前《真女有形》中的Ana和《牛仔裤的夏天》中的Carmen，如出一辙地批判性别规训，像是对她这二十年来的一个巧妙呼应，更像是对这个社会依然没有太多改变的现实讽刺。从她的演讲中，我们似乎看到了America在这二十年间经历的一切，也在她身上看到了我们自己。

而那段独白，无疑也成为了全片的高光时刻之一。据导演Greta Gerwig透露，这一幕America在片场拍摄了将近30次，“当America在现场表演时，我落泪了，然后我环顾四周，发现片场里每个人都在哭，包括男人们也在哭，因为他们心中也有自己想要表达的演讲，但永远无法表达出来。”

尽管出演了《芭比》电影，甚至导演Greta Gerwig因欣赏《丑女贝蒂》而专门为她写了这个角色，但对于America来说，进入这个角色却并不容易。

由于从小就没有和芭比娃娃一起玩过，玩具的奇妙生活对她来说一直很陌生。1984年，America出生于洛杉矶，父母是洪都拉斯人。她的父亲在她很小的时候就离开了家庭，她和五个兄弟姐妹一起由单身母亲抚养长大，“我从小就是一个自由放养的孩子。”

独立和无所畏惧是她标志性的荧幕形象，也是她在现实生活中成长的特点。

从某种程度上来说，Gloria是America过去角色的演变，是Ana、Carmen和Betty的成熟组合，几十年来一直在质疑和挑战着社会所赋予女性的美的标准，她用切身的经历告诉着我们，真正的美丽来自内心。

但关于America Ferrera的魅力，却远远不止在银幕之上。现在的America已经把自我厌恶内化了，她选择以她的方式将这股能量传递给更多女性，“我可以追求我想要的东西，也可以利用我讲述的故事和我拥有的平台来影响他人的生活。”

在由她撰写的《像我一样的美国人》这本书中，以一篇关于自我接纳的文章作为开篇，讲述了她作为一个拉丁裔美国人在成长过程中曾经历的偏见和冷落。

在她2019年的TED演讲(题为“我的身份是一种超能力，不是阻碍”)中，她讲述了自己曾如何防晒、拉直卷发、试图减肥以取悦好莱坞审美的故事，并分享道：“好莱坞不应该再拒绝这个世界真正的样子。”她呼吁更多真实多元的形象出现在媒体上，并且改变我们叙述故事的方式。

她曾说，“在这个世界上，我们所看到的闪闪发光的人教会了我们如何看待自己，如何思考自己的价值，以及如何梦想自己的未来。”

如今，39岁的America成为了这样散发闪耀光芒的人，她不仅是一个屡获殊荣的女演员，还是一位导演、制片人，以及两个致力于社会变革的非营利组织Harness和Poderistas的联合创始人。

明年，America将执导她的第一部故事长片《我不是你完美的墨西哥女儿》(I Am Not Your Perfect Mexican Daughter)，该片根据Erika L. Sánchez的同名英文青春小说改编，讲述一位逃避文化和社会期望的年轻墨西哥裔美国女性的故事。

银幕之外，America也与丈夫Ryan Piers Williams（演员兼作家、导演）和朋友们一起创建了Harness ——一个非营利组织，为艺术家、活动家和文化创意者建立社区，通过艺术、影响力和行动创造一个更公正的未来。而Poderistas则是另一个致力于放大拉丁裔声音而建立的非营利社区组织和平台。America为成为两个平台的联合创始人而深感感激和自豪，“这么长时间以来，我一直在试图弄清楚如何使我关心的问题受益，如何放大边缘化社区的声音，以及如何改善其他女性的安全和生活。”

身为职业女性、两个孩子的妈妈，America同样不可避免地经常处于家庭和工作中间的两难境地，她呼吁道，“在职业生涯的各个层面上，女性都不得不做出一些选择，这些选择会让我们付出金钱，影响我们的心理健康、身体健康和生活质量。我们的文化和政策必须改变。”

她深切地希望，女性的未来可以实现真正的安全，无论是身体上、情感上还是精神上。“我的承诺是继续战斗并出现在我深爱的社区中，在那里，女性可以从彼此身上找到力量和勇气，继续为我们应得的改变而努力。”

去年，America也向VOGUE分享了当她不在镜头前或幕后执导时，如何观照自我身心健康、保持创造力的方法，最后，我们也在这里分享给大家参考借鉴——

01

将自己视为一个整体

我们花了很多时间认为自己是一个待解决的问题，皮肤、体重、饮食，甚至时尚。最近，我改变并重新定义了我对自己的信念：我很完整，我很坚强，我很健康，这已经足够了。

02

倾听我身体的智慧

我觉得我一生都在与饮食和营养作斗争。我确实认为我们的身体里有一种更深层次的智慧，如果我们能倾听，我们的身体会告诉我们需要什么。

03

意识到没有完美的时间来吸收灵感

不管是10分钟的播客，或者5页的书，或者三分之一的电影，有总比没有的好，我的目的是为了保持灵感，而不是等待完美的环境来获得灵感。

04

通过社交媒体设定界限

我认为社交媒体是一个真正的心理健康的问题所在。我们接收了太多信息，却无法控制屏幕上弹出的内容。所以我开始设定我接受的量和接受的时间，我很清楚我只是一个人，我也很容易掉进兔子洞不停滑动屏幕，然后对这个世界和自己感到糟糕。

05

把意识放在首位

当我有意识地度过每一天时，我总是感到最踏实、最强大。

撰文：KEKE

编辑：Hezi

设计：晓霓